50 años de Tiburón: Un monstruo viene a verte

· Crítica de 50 años de Tiburón | Estreno en Movistar Plus+.
· No es tanto un making of ni un análisis crítico, aunque algo de ello hay, sino que más bien narra cómo Tiburón provocó hace cincuenta años un terremoto que sacudió las salas y del que aún sentimos sus réplicas.

Si en 1967 los hippies de Estados Unidos celebraron el Verano del Amor, en 1975 se extendió el Verano del Terror por medio mundo. Fue el verano en el que los bañistas se lo pensaron dos veces antes de meter un pie en el océano. Algo había ocurrido en los cines: una sombra siniestra había aparecido en el horizonte, la aleta de un tiburón blanco que había decidido festejar con voracidad el 4 de julio. Un joven cineasta judío de ascendencia ucraniana fue el culpable. Nadie había provocado tanto miedo al agua desde que Hitchcock había rodado la escena de la ducha de Psicosis (1960).

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La sola visión del cartel nos quitó el sueño a los que llevábamos pantalón corto por entonces. Nuestra imaginación se disparaba con aquella inquietante frase de, «Ella fue la primera», que se repetía cada dos por tres en la VHF. Un eslogan publicitario que nos remitía a la primera escena de la película, donde el monstruo devoraba a la chica hippie y acababa así la época de las flores y las protestas y quedaba inaugurado el reinado de los Easy Riders y los toros salvajes, que diría Peter Biskind en su famoso libro que describe la locura del cine en aquellos años. Era la aparición de todos aquellos tipos barbudos: Spielberg, Lucas, Scorsese, Brian de Palma o Coppola.

Con Tiburón, Spielberg inventó el blockbuster, junto con los productores Richard Zanuck y David Brown. Todo era nuevo a la hora de promocionar la película: el marketing compulsivo, la distribución masiva en los cines, el estreno en una época del año que hasta entonces se consideraba temporada baja. Todo eso hizo que «Ella fuera la primera». Y eso es lo que nos cuenta este documental de Olivier Bonnard y Antoine Coursat. No es tanto un making of ni un análisis crítico, aunque algo de ello hay, sino que más bien narra cómo Tiburón provocó hace cincuenta años un terremoto que sacudió las salas y del que aún sentimos sus réplicas.

Si bien algunas de las entrevistas, como las de Spielberg y los dos productores, son de la época, Bonnard y Coursat cuentan con la participación actual de Lorraine Gary -una actriz cuya carrera quedó anclada a la película que le dio fama, rodando Tiburón 2 (1978) y Tiburón, la venganza (1987)-. También aparecen el guionista Carl Gottlieb, de trayectoria posterior un tanto desdibujada; el director artístico Joe Alves; el hijo del actor Robert Shaw, Ian; o Wendy, mujer de Peter Benchley, el autor del libro. Sin olvidar alguna aportación francesa, como la del director Alexandre Aja, cuya filmografía está claramente influenciada por Tiburón, con películas como Piraña 3D (2010) o Infierno bajo el agua (2019).

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El documental pasa lista a todas las desventuras a las que tuvo que enfrentarse Spielberg durante el rodaje. La lista es larga: el mal tiempo; los retrasos continuos por las averías de Bruce, el tiburón mecánico con nombre de abogado; la fatiga del equipo debido a las sesiones interminables; la rivalidad entre Robert Shaw y Richard Dreyfuss. Todo ello provocó un aumento desorbitado del presupuesto, poniendo en peligro la finalización del rodaje. Pero sin duda todas esas contrariedades forjaron a un director cuyo nombre pasará a la Historia del cine con letras de oro.

Spielberg supo aprovechar todas esas dificultades a su favor, reescribiendo el guion continuamente con Gottlieb y tirando de Hitchcock. Mostrando apenas al tiburón, sustituyendo la presencia del escualo por la música de John Williams o utilizando el famoso travelling compensado de Vértigo (1968), para retratar el miedo y la confusión del jefe Brody.

A pesar de la adoración que le profesaba Spielberg, Hitchcock no quiso saber nada de él, y le llamaba despectivamente «el chico del pez», debido, según la propia confesión del mago del suspense, a que, cuando veía al joven cineasta, se sentía una prostituta, ya que el director de Los pájaros (1963) fue quien puso la voz a la atracción de Tiburón en los Studios Universal, un desempeño por el que le pagaron un millón de dólares.

El rodaje de Tiburón fue una pesadilla para Spielberg que le provocó ataques de pánico y le hizo prometer no volver a rodar jamás en el mar; pero, como dice Quint al terminar su monólogo sobre el USS Indianapolis, al final entregó la bomba. Spielberg, «el chico del pez», capturó al monstruo, terminó la película y cambió para siempre el rumbo del cine mundial.

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Ficha Técnica

  • Fotografía: Antoine Coursat
  • Montaje: Joséphine Petit
  • Duración: 53 min.
  • Público adecuado: +12 años
  • Distribuidora: Movistar Plus+
  • Francia (Les dents de la mer – Un succès monstre), 2024
  • Estreno: 18.2.2025
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