El arquitecto

El arquitecto: Geometría visual

· Crítica de El arquitecto | Estreno 13 de marzo de 2026.
· Al preferir la ficción al documental, Demoustier se ha inspirado en la novela histórica de Laurence Cossé, y logra diseccionar con mayor libertad los engranajes burocráticos y políticos que rodean cualquier gran construcción.

La trama sigue los desafíos de Otto von Spreckelsen, desconocido arquitecto de Copenhague, que gana inesperadamente el concurso por la construcción del Arco de la Defensa que convocó el presidente francés Mitterrand. Es un extranjero que no entiende bien el ambiente donde le ha tocado trabajar y apenas consigue conciliar su visión artística con las exigencias del entorno. Todos los datos aportados en la narración son ciertos salvo uno: la figura de la esposa del protagonista tiene un gran peso emocional pero, el director lo aclarara al comienzo, se trata de un personaje totalmente ficticio, diseñado para humanizar la frialdad del mármol y el hormigón.

Stéphane Demoustier nos sumerge en el proceso creativo y personal de un profesional volcado en su obra, capturando la esencia del esfuerzo detrás de los planos. Muestra una vez más que la arquitectura es un eje fundamental en su narrativa, no como simple fondo, sino como un personaje vivo. Al preferir la ficción al documental, Demoustier se ha inspirado en la novela histórica de Laurence Cossé, y logra diseccionar con mayor libertad los engranajes burocráticos y políticos que rodean cualquier gran construcción. Este enfoque le permite introducir un choque frontal con el constructor, teñido de una suave ironía que roza la comedia, subrayando las tensiones entre el idealismo del artista y la pragmática realidad de la obra.

Desde el punto de vista técnico, la película es un ejercicio de geometría visual. La fotografía destaca por una belleza austera que aprovecha las líneas y los volúmenes, apoyándose con inteligencia en recursos informáticos para reconstruir con precisión las fases de la obra. Este rigor formal se ve complementado por un reparto de gran calidad, interpretación que hace Claes Bang como Von Spreckelsen que sabe transmitir la contención y la pasión de quienes viven para construir, logrando que el espectador aprecie la poética de lo que a menudo parece inerte.

Aunque los amantes del ritmo vertiginoso de Hollywood o el cine de acción puedan encontrarla lenta, estamos ante una pieza de cine de autor muy agradable y sugerente. Es una obra que requiere atención para saborear sus matices y su cuidada estética, y que equilibra realidad, drama y humor.