La llamada: Lo hacemos y ya vemos
· La llamada habla -nada más y nada menos- que de la vocación. De un proceso sumamente complejo e íntimo que toca de lleno en la identidad de una persona y que configura toda su existencia.
No es fácil criticar un musical que, antes de convertirse en película, llegó a ser un fenómeno teatral. Me explico: La llamada es la idea loca de un par de jóvenes –Javier Calvo y Javier Ambrossi– que pidieron un hall de un teatro para representar una obra pensada para lucir a una joven actriz (Macarena García, hermana de Javier Ambrossi).
La llamada -como confiesan los dos Javieres– se fue escribiendo a golpes de improvisación. Hay una escalera en el hall… pues puede bajar Dios y, ¿cómo baja? Cantando una canción de amor, ¿y cuál? I will always love you. ¿Y por qué? Porque es una canción de amor sublime. ¿Y por qué no sigue cantando Dios canciones de Whitney Houston? Pues adelante y, ¿por qué, ya que estamos, no hacemos un musical? Lo que empezó como un experimento teatral fue creciendo y se convirtió en un musical multipremiado que contaba la llamada de Dios que recibe una joven en un campamento de verano que organizan unas monjas. La joven en cuestión, más que monja, soñaba con ser estrella del electro latino. Pero, al fin y al cabo, Dios le ha llamado cantándole canciones de Whitney Houston, así que, por qué no decirle que sí. En cualquier caso, el lema de la joven y de su inseparable amiga es «lo hacemos y luego ya vemos».
Decía que no es fácil criticar esta película porque no es fácil escribir sobre un producto tan espontáneo, volátil, superficial y festivo… que trata sobre un tema religioso. La llamada habla -nada más y nada menos- que de la vocación. De un proceso sumamente complejo e íntimo que toca de lleno en la identidad de una persona y que configura toda su existencia. Un proceso que además, en este caso, se refiere a una realidad religiosa porque la llamada no es de la ciencia, ni del arte, ni siquiera es una llamada a mejorar el mundo participando en una ONG… es una llamada de Dios que se enamora de una joven y que le pide una respuesta radical. Así. Sin paliativos.
Hay que reconocer que no es el argumento más «vendible» ni el más actual y que esta sinopsis parece más apropiada de una película religiosa o una vida de santos. Cosa que La llamada no es, ni por asomo. Pero hay que reconocer también que Calvo y Ambrossi -desde su óptica- cuentan bien este proceso. Se muestran respetuosos -a pesar de algunos clichés humorísticos que caen en lugares comunes y una cierta ridiculización de lo religioso- y abiertos a un sentido espiritual de la vida. Otra cosa es que esta apertura esté tan pegada a una sensibilidad y cultura actual -muy alejada de la fe y de la búsqueda de la Verdad- que a muchos espectadores les resulte absurda e incluso ofensiva.
Dicho con otras palabras, hay tal batiburrillo y mezcla de ideas, mensajes, visiones sobre la persona, el amor o sobre Dios que la película termina siendo un todo vale… paradójicamente bastante reductivo. Es el «lo hacemos y ya vemos» que sirve como llamada a la libertad, a hacer lo que uno quiere hacer en conciencia, a no inmiscuirse en las decisiones del vecino aunque no las comparta, a la necesidad de elegir… pero que no da mucha respuesta a temas como el compromiso, la lealtad a la palabra dada o la necesidad de tener convicciones… y no solo sensaciones. En cualquier caso, bienvenido sea el esfuerzo de adentrarse en estas complejas cuestiones que muchos filósofos y teólogos han rehuido.
Al margen de estas reflexiones, desde el punto de vista cinematográfico, la película cuenta con un cuarteto de actrices soberbias y, aunque no tiene la magnífica puesta en escena que sí tenía el musical y que estamos hablando de un musical-parche con muy pocos temas propios, las canciones funcionan, tanto en su aspecto narrativo como en su misión de envoltorio lúdico y festivo.
Ficha Técnica
- Dirección: Javier Ambrossi, Javier Calvo,
- Guion: Javier Ambrossi, Javier Calvo,
- Intérpretes: Anna Castillo, Gracia Olayo, Belén Cuesta, Secun De La Rosa, Macarena García, Richard Collins-Moore, María Isabel Díaz, Esti Quesada,
- Fotografía: Migue Amoedo
- Montaje: Marta Velasco
- Música: Leiva
- Duración: 96 min.
- Público adecuado: +16 años (X)
- Distribuidora: DeAPlaneta
- España, 2017
- Estreno: 29.9.2017