Rabia

Rabia: Luz, sombra; amor, odio

Rabia | En 2004, el argentino Sergio Bizzio escribió una novela de prosa directa con una estructura sencilla, que relataba la relación entre un violento obrero de la construcción, llamado José María, y una empleada de hogar llamada Rosa. Tras asesinar a su capataz, José María se refugia en la casa donde trabaja ella.

Cordero trabaja bien, sabe lo que quiere y no cae en estereotipos fáciles de críti­ca social. La inmigración es un matiz que adereza la historia, pero no el motor fun­damental de ésta. Ayuda a que la cinta crezca y se refuerce el conflicto, que es el principal objetivo de la obra cinematográ­fica de Cordero, ruede lo que ruede. Ma­neja con precisión exquisita el ritmo y man­tiene la tensión hasta el final.

Una producción de Guillermo del Toro

La cinta, producida por el mejicano Gui­llermo del Toro, tiene una estupenda y premiada fotografía de Enrique Che­diak, que logra una atmósfera claustrofóbi­ca sin recurrir a opciones facilonas. Lu­cio Godoy acierta con la música, que va muy bien a la historia.

La caracterización de personajes es otro punto fuerte de su quehacer cinematográfi­co. La cinta es un thriller que, a diferen­cia de otros, respeta la coherencia de los per­sonajes. Con sensibilidad, Cordero se me­te en sus entrañas, en sus dilemas, sus som­bras y sus luces, les hace evolucionar con sabiduría. Tanto la pareja formada por Jo­sé María (Gustavo Sánchez Parra, Men­ción Especial en Málaga) y Rosa (Martina Gar­cía), como cada uno de los componentes de la familia, entre los que sobresalen los papeles de la madre (Concha Velasco) y el hijo (Àlex Brendemühl, mejor actor en Málaga), forman una red de relaciones com­plejas pero perfectamente creíbles, en una casa que funciona como alguien más, con su vida propia de ruidos, silencios, co­lores, ambiente y estilo.