Grandes películas sobre salud mental
Esta semana llega a los cines el estreno de Votemos, de Santiago Requejo, una historia vecinal contada íntegramente en un mismo escenario donde el foco se halla en el bienestar emocional de la comunidad. El cine ha pisado numerosas veces este terreno, como podemos ver en esta relación de películas sobre salud mental.
Psicosis (Alfred Hitchcock, 1960)
Hitchcock se basó en una novela que parecía desagradable para desarrollar esta película. Sin embargo, el maestro del suspense logró elevar este relato de horror a su nivel, convirtiéndola en una de las más memorables cintas de la historia del cine. Y todo gracias a un engaño… Lee aquí la crítica de la película
Alguien voló sobre el nido del cuco (Milos Forman, 1975)
Un joven Michael Douglas como productor, el director checo Milos Forman -que por fin había logrado encontrar su tono en el drama psicológico- y Jack Nicholson, que vio catapultada su carrera con el Globo de Oro y con el Oscar, son los responsables de una de las comedias más liberadoras de la historia del cine… Lee aquí la crítica de la película
Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976)
Uno de los mejores filmes de Scorsese, que estuvo dotado de gracia para desarrollar el extraordinario guion de Paul Schrader sobre las llagas de la sociedad americana de los años 70, con unas transiciones y una planificación que dejan fotogramas inolvidables, como la aparición de Betsy con su abrigo blanco, icono de la pureza que Travis ansía o el monólogo del taxista ante el espejo, metáfora de su delirio… Lee aquí la crítica de la película
Rain Man (Barry Levinson, 1988)
Un joven egoísta que espera hacerse con la fortuna de su difunto padre, se entera de que el beneficiario es su hermano Raymond, un autista al que no conoce, porque ha vivido siempre recluido en un centro especial. Ambos harán un largo viaje a través de los Estados Unidos… Lee aquí el making of de la película
El rey pescador (Terry Gilliam, 1991)
Historia de amistad y de redención, con el estilo Gilliam, muy bien interpretada por Jeff Bridges y Robin Williams. El contexto es original, dos desgraciados, uno sumido en el alcohol y la desesperación, el otro viviendo una fantasía en las calles de Nueva York. Ninguno de los dos está totalmente pasado de rosca y ese leve resto de realismo convierte a esta película en algo grande… Lee aquí la crítica de la película
El indomable Will Hunting (Gus Van Sant, 1997)
Will (Matt Damon) es un joven proletario, huérfano y violento, que arrastra por un suburbio de Boston el trauma de una infancia terrible. Cierto día se revela como un genio de las matemáticas en el Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT), donde limpia los suelos. Un prestigioso profesor intenta encauzar su extraordinaria inteligencia; pero Will se mete en líos y debe recibir atención psiquiátrica.
Mejor… imposible (James L. Brooks, 1997)
Un escritor maniático (Jack Nicholson), que padece un trastorno obsesivo-compulsivo, es el ser más desagradable y desagradecido que uno pueda encontrar en Nueva York. Su vecino, un artista gay que vive en el apartamento contiguo, sufre constantemente su homofobia. De repente, un buen día, tiene que hacerse cargo de un pequeño perro aunque detesta los animales. La compañía del animal contribuirá a suavizar su carácter.
La habitación del hijo (Nanni Moretti, 2001)
En una pequeña ciudad al norte de Italia, vive con normalidad una familia formada por los padres (Giovanni y Paola) y dos hijos adolescentes: Irene, la mayor, y Andrea, el pequeño. Giovanni es psicoanalista. En su consulta, situada al lado de su apartamento, sus pacientes le confían sus neurosis, que contrastan con la calma de su propia existencia… Lee aquí la crítica de la película
Una mente maravillosa (Ron Howard, 2001)
Russell Crowe hace de genio de las matemáticas, desde un juvenil Nash en la Universidad de Princetown, 1947, raro y solitario, hasta el hombre maduro, enfermo de esquizofrenia. La elegante y atractiva Jennifer Connelly hace de la estudiante de Física, que se enamora y se casa con el extravagante profesor, al que permanece fiel en su terrible enfermedad, contra la que le ayuda a luchar, y a conseguir el Premio Nobel (1994)… Lee aquí la crítica de la película
Tiempo de valientes (Damián Szifrón, 2005)
Silverstein (Diego Peretti) es un psicoanalista que, a raíz de un accidente de tráfico, es demandado en un juicio penal. Su abogado le aconseja que solicite al juez una probation, figura legal por la que no se abre juicio y el acusado se compromete a realizar tareas, dentro de su actividad profesional, en bien de la comunidad. La tarea que el juez asigna a Silverstein es la de atender a Alfredo Díaz (Luis Luque), un inspector de la Policía Federal hundido anímicamente por la infidelidad de su mujer… Lee aquí la crítica de la película
Lars y una chica de verdad (Craig Gillespie, 2007)
Después de leer la sinopsis de esta película o de ver un trailer promocional un espectador medio puede entrar -ojalá entre- a ver esta película un tanto desconcertado. Porque la historia no es otra que la de Lars Lindstrom, un tipo apocado e introvertido de unos 30 años que trabaja en un almacén y vive en un garage que le ha cedido su hermano y que… se compra una muñeca de tamaño natural… Lee aquí la crítica de la película
Shutter Island (Martin Scorsese, 2010)
Scorsese hace una película de serie B con aspecto y reparto de A, que fusiona elementos de la novela pulp, de la literatura gótica victoriana y de las películas conspirativas de serie B de los años de la guerra fría. Historia de un atormentado policía que llega en 1954 a un aislado psiquiátrico en el que están internados enfermos que han cometido crímenes para investigar la desaparición de una parricida… Lee aquí la crítica de la película
Joker (Todd Phillips, 2019)
Joker no es un cómic aunque parta de un cómic. Hay hondura antropológica y sociológica. Y dolor, mucho dolor dentro de esta película triste, que te encoge el alma con un durísimo (a ratos insoportable) retrato del viaje de una persona desgraciada golpeada por un severo trastorno de personalidad en una ciudad enferma y emponzoñada… Lee aquí la crítica de la película
Los renglones torcidos de Dios (Oriol Paulo, 2022)
Adaptación de la novela de Torcuato Luca de Tena, conocemos la historia de Alice, una investigadora privada que ingresa en un psiquiátrico simulando una paranoia para recabar pruebas de uno de sus casos: la muerte de un interno en circunstancias poco claras. Poco a poco, la realidad a la que se enfrentará en su encierro superará sus expectativas y pondrá en duda su propia cordura… Lee aquí la crítica de la película
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