Street Fighter

Street Fighter: Reencuentro de Ryu y Ken

· Crítica de Street Fighter | Estreno 16 de octubre de 2026.
· La película encontrará probablemente a sus mejores espectadores entre el público joven y los aficionados más entusiastas al videojuego.

Nacida en 1987 como videojuego de lucha y convertida en un fenómeno mundial con Street Fighter II, la saga de Capcom ya había dado el salto al cine con Street Fighter: La última batalla (1994), protagonizada por Jean-Claude van Damme, y Street Fighter: La leyenda de Chun-Li (2009), dos adaptaciones que no consiguieron trasladar plenamente a la pantalla la esencia del original.

La nueva versión, dirigida por Kitao Sakurai, regresa al universo de la franquicia con la intención de recuperar su espíritu y aprovechar las posibilidades del cine contemporáneo. Ambientada en 1993, reúne de nuevo a Ryu y Ken, distanciados desde hace tiempo, cuando Chun-Li los recluta para participar en el Torneo Mundial de Guerreros. Lo que parece una competición termina revelando una conspiración que los obligará a enfrentarse a sus adversarios y a los fantasmas de su pasado.

La película posee una notable potencia visual y un ritmo ágil. Su mayor hallazgo es, probablemente, el arranque: la recreación del primer torneo mundial de 1987 mediante una animación de estética manga, un recurso que reaparece en diversos flashbacks y conecta con los orígenes del videojuego. Es ahí donde la película encuentra una forma sugerente de integrar su memoria gráfica en el lenguaje cinematográfico.

Sin embargo, las virtudes de la puesta en escena no encuentran un equivalente en el guion. La acción se desarrolla con la lógica de una partida, encadenando combates y situaciones reconocibles, pero sin articular un verdadero desarrollo dramático. Los personajes quedan reducidos a caricaturas forzadas, con frecuencia próximas a la farsa. El conflicto entre Ryu y Ken carece de intensidad, lastrado por la presentación de este último como un playboy frívolo y bastante idiota. Tampoco el villano ni sus secuaces escapan a unos trazos demasiado elementales.

Conviene admitir, no obstante, que buena parte de estos excesos responde a una elección consciente. La película no busca tanto realismo como recuperar el espíritu de un videojuego cuya identidad se ha construido sobre los movimientos imposibles, los personajes hiperbólicos y el enfrentamiento convertido en espectáculo. La estilización visual, el humor deliberadamente grueso y el tratamiento hiperbólico de los personajes forman parte de esa apuesta por reproducir su imaginario sin someterlo a las convenciones del drama realista. El problema es que la fidelidad al universo del juego no garantiza, por sí sola, la eficacia cinematográfica: lo que funciona como código de una partida no siempre se sostiene como relato.

Falta, en definitiva, una historia capaz de dar sentido emocional a tanta exhibición. Street Fighter encontrará probablemente a sus mejores espectadores entre el público joven y los aficionados más entusiastas al videojuego. Para quienes busquen una adaptación con auténtica ambición dramática, la decepción será considerable: una película visualmente poderosa cuyo guion no está a la altura de sus posibilidades cinematográficas.

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