Los miserables: El origen

Los miserables: El origen | Valjean y Myriel

· Crítica de Los miserables: El origen | Estreno 27 de febrero de 2026.
· La cámara se fija en los personajes, hay muchos primeros planos. Las caras son expresivas. El ritmo es lento.

La acción transcurre en Digne -los Alpes Alta Provence-, Francia, en 1815. Jean Valjean llega a esa localidad tras haber cumplido 19 años de condena. Como explica a quien quiere oírle, 5 años por robo, 14 por intentos de fuga. Nadie le acoge, nadie le ayuda, está agotado y muerto de hambre, pero es un «baignard» (presidiario). Finalmente el cura le acoge en su casa, le ofrece comida y cama, con amabilidad. Jean Valjean no entiende esa bondad y responde siempre con malos modos a las atenciones del sacerdote, que no es otro que el obispo de Digne, y de su hermana.

Los miserables ha conocido muy numerosas adaptaciones al cine, la última sería la adaptación a la pantalla del célebre musical de Claude-Michel Schönberg. La película que ahora presenta Éric Besnard lleva por título Jean Valjean en francés, aquí, tal vez por miedo a que no se reconozca el nombre, Los miserables: El origen. Es, con todo, un título bastante exacto, cuenta los dos primeros libros de esa voluminosa novela, dedicada a presentar al protagonista, y cómo el encuentro con monseñor Myriel le cambió la vida, le hizo emprender el camino del bien.

La película de Besnard (La primera escuela, Las cosas sencillas) resulta curiosa, se reduce a un interesante duelo actoral entre Grégory Gadebois, que da vida a Jean Valjean, hombre grande, fuerte, tosco y muy vulnerable a la vez, hombre acostumbrado a los malos tratos y a defenderse de todo y de todos, que descubre la bondad y no la entiende; y Bernard Campan, quien interpreta al obispo que, como pocos recuerdan, era un noble, felizmente casado, que huyó a Italia durante la revolución, y regresó viudo y triste en la época de Napoleón. Como obispo, renunció a todo para dedicarse a los pobres. Este hombre fue capaz de ver el buen fondo de Valjean y ayudarle a recuperarse. Su interpretación es acertadamente contenida. Es un adversario perfecto a la rabia del otro, amable pero decidido.

La puesta en escena es muy sobria, sabe a poco: un par de interiores desnudos, unas calles estrechas y ruinosas, las canteras donde trabajan los forzados son también lugares cerrados. La cámara se fija en los personajes, hay muchos primeros planos. Las caras son expresivas. El ritmo es lento. Sin duda el resultado es bastante interesante, pero ya no estamos acostumbrados a este tipo de narrativa y tal vez el público no responda tan bien como merece esta obra. Si lo hiciera, es posible que veamos la continuación.

⇒Todas las películas de Los miserables (Victor Hugo)